石濤是一代山水畫大家，“搜盡奇峰打草稿”“我自用我法”是其藝術實踐的名言，對清代以至現當代的中國繪畫發展，都產生了深遠的影響。今天，就讓我們一起來認識石濤和他的畫作！

石濤（1642—約1707），清代著名畫家，明靖江王后裔，原名朱若極，出家后法名原濟，號苦瓜和尚、大滌子、清湘道人等，廣西桂林人。與弘仁、髡殘、朱耷合稱為“清初四僧”。石濤半世云游，晚年定居揚州，留下了無數精勁秀逸、異彩紛呈的作品，具有極高的研究價值。

無錫博物院藏石濤的 《看杏詩意圖》軸，系周懷民先生舊藏，紙本墨筆，縱124cm，橫62.5cm，國家一級文物。縱觀全畫，山石聳峙，林木茂密，村舍瓦屋，秀麗的山野，一切恬靜而平淡。及至畫面中心，有兩位老友坐于屋內，或喝茶、或吟詩，院前有一叢密竹，空間營造層次豐富而新奇，體現了畫家對山林生活深刻的關注和體悟。

變化豐富的苔點是石濤繪畫中的一大特色，也是畫面氣勢和韻律的關鍵。畫中或濃或淡、或聚或散的苔點跳動在山石、草木之間，大小、疏密皆有呼應，如美妙的音符一般富有節奏韻味。其中遠山以濕筆為主，近石以干筆為主，遠近、干濕相襯，給人一種石質厚重渾樸之感；細密的松針和點綴的茅草，每一筆皆見筆力，生靈活現，呈現出山川意象的造化生機。

石濤既是畫家，同時也是一位才華卓異的詩人。在這幅《看杏詩意圖》中，上部題七言律詩二首：“東風飄緲故園同，客路何期遇上公。濯眼不須臨大海，對君疑是仰高嵩。庭疏夜寐勤王事，心有余閑近道空。落落幽情自忘分，倦尋攜我入花叢。”“春深準擬杏花殘，山外猶逢此大觀。聞道東風能解事，卻從昨日盡為攤。攀援無字酬豐雅，圖寫多文作盛歡。知己二三傾日夕，濛濛歸路悉煙瀾。”款署：“辛未三月，王宗伯見招，同喟翁先生、修翁先生及再子八里莊看杏花，歸來各賦二律，畫進博教。清湘石濤濟山僧又畫”。鈐“臣僧元濟”“苦瓜和尚”印。書法靈動飄逸，繪畫部分筆墨雄健縱恣，詩畫相映生輝，無疑是石濤畫作中的精品。