元青花

成熟的青花瓷出現在元代的景德鎮。元青花瓷的胎由于采用了“瓷石 高嶺土”的二元配方，使胎中的Al2O3含量增高，燒成溫度提高，焙燒過程中的變形率減少。多數器物的胎體也因此厚重，造型厚實飽滿。元青花使用波斯進口的珍貴青料——蘇麻離青，其色藍艷、易暈散、有鐵斑。通過一筆點劃的技法，造就其富麗雄渾、畫風豪放的特點。

元 青花鬼谷子下山圖罐

【元 青花鬼谷子下山圖罐】是元代青花瓷中的代表作。此罐使用進口鈷料蘇麻離青繪出的青花紋飾共分四層，一層頸部飾水波紋；二層肩部飾纏枝牡丹；三層腹部為“鬼谷子下山”主題紋飾；四層下部為變形蓮瓣紋內繪琛寶，俗稱“八大碼”。主題畫面描述了孫臏的師傅鬼谷子在齊國使節蘇代的再三請求下，答應下山搭救被燕國陷陣的齊國名將孫臏和獨孤陳的故事。整個青花紋飾呈色濃艷，畫面飽滿，疏密有致，主次分明，渾然一體。2005年7月12日倫敦佳士德舉行的“中國陶瓷、工藝精品及外銷工藝品”拍賣會上，以折合人民幣約2.3億拍出，創下了當時中國藝術品在世界上的最高拍賣紀錄。

明青花

明代的青花瓷從質地、圖案風格和鈷料使用上都發展出了大量不同的流派，并從設計、生產、出口等各個環節，開始百花齊放，使青花瓷成為了名副其實的瓷器主流。

洪武時期，青花所用青料以國產料為主，發色有的淡藍，有的泛灰，器型大都延續元代風貌。

明洪武 青花纏枝花卉紋碗 故宮博物院藏

明初永樂和宣德時期的青花瓷，以其胎、釉精細，青色濃艷，造型多樣和紋飾優美而久負盛名，被稱為我國青花瓷的黃金時代。這一時期，青花瓷主要用鄭和下西洋時從伊斯蘭地區帶回的“蘇麻離青”，這種青花料燒成后，色彩像寶石藍一樣濃艷，因含鐵量較高，青花部分會出現黑疵斑點，此黑斑無法模仿,屬自然形成，與濃艷青藍色相映成趣。

明永樂 青花纏枝蓮紋壓手杯 故宮博物院藏

【明永樂 青花纏枝蓮紋壓手杯】 壓手杯是明代永樂時期景德鎮御窯廠創制的新型瓷杯。壓手杯的特點為胎體厚重，重心在杯的下部，口沿微微外撇，手握杯時，正壓合于手的虎口處，給人以沉重壓手的感覺，所以有“壓手杯”之稱。它是迄今為止所見傳世和出土永樂官窯青花瓷器中唯一署有年款的器物，而且能與明代的文獻記載相互印證，具有重要的研究價值。明末谷泰撰《博物要覽》記載：“若我永樂年造壓手杯，坦口折腰，砂足滑底，中心畫有雙獅滾球，球內篆書‘大明永樂年制’六字或四字，細若粒米，此為上品。鴛鴦心者次之，花心者又其次也。杯外青花深翠，式樣精妙，傳世可久，價亦甚高。”

明宣德 青花把蓮盤 河南博物院藏

【明宣德 青花把蓮盤】 盤內底用青花描繪蓮花、蓮蓬、蓮葉及其他水生植物用緞帶束扎成把，諧音“清廉”，有清正廉明的意思。瓷盤造型端莊大方，釉質精細，青花色澤濃艷，暈染明顯，蘇麻離青中的黑褐色結晶斑清晰可見，繪畫風格秀麗典雅，是明景德鎮宣德青花中的精品。

明代成化、弘治、正德時期，青花瓷風格以胎薄釉白而青色淡雅為特征。

明成化 青花九龍鬧海紋碗 故宮博物院藏

明弘治 青花荷塘游龍紋碗 故宮博物院藏

正統、景泰、天順三朝，由于政治動蕩、天災人禍等因素影響，導致了經濟的衰退。而且從正統初即多次下令“禁造官樣瓷器”，所以這一時期瓷器數量較少，被稱為陶瓷史上的“空白期”。

明正統 青花松竹梅紋罐 故宮博物院藏

嘉靖、隆慶和萬歷時期，青花色澤一反成化時期的淺淡和正德時期濃而帶灰的色調,呈現一種藍中微泛紅紫的濃重、鮮艷的色調，既無黑鐵斑，也無灰色調，顯色濃艷,屬明清青花中較佳者。

明萬歷 青花嬰戲圖圓盒 故宮博物院藏

【明萬歷 青花嬰戲圖圓盒】 蓋面主題紋飾為嬰戲圖，繪16個頑童在庭院中玩耍，下襯以云龍戲珠、雜寶、卷草紋等。這種蓋盒胎體厚重堅硬，為萬歷朝的典型式樣。青花色澤艷麗明快，藍中泛紫。紋飾構圖繁而不亂，用筆隨意生動，人物眾多，形象夸張，寓意子孫繁衍。

參考文獻：

孫珊《試析青花瓷發展的特點》

馮先銘《青花瓷器的起源與發展》