本幅作品除了整體構圖上帶有北宋大山大水式的遺風,令人印象最為深刻的是山石皴法,密集的“刮鐵皴”似極了李唐的傳世名作《萬壑松風圖》,山石間時疏時密的皴點也明顯從范寬畫山石的雨點皴中妙化而來。此外,畫中一些細節的處理也體現出了相應的時代風格和作者高超的技法。比如對樹的描繪,不管是作為重點的雙松,還是遠在溪對岸的朦朦朧朧的叢樹,六七個品種,從樹干到枝葉,無不盡其物理,如實描繪。房屋的描繪具體到建筑結構乃至覆瓦,溪水的鱗狀波紋一一用細筆勾出,顯示出作者高超的寫實功力。山路上逶迤前行的主仆數人,則更是本畫的點睛之筆。主者都是頭戴笠子,騎馬緩行,神態怡然,或觀景,或相語,或有所思;仆者都是短打裝束,或當前引路,或挑擔相隨,仆者間且有相呼相應,生動而且傳神。人馬之描繪,無不比例勻稱,細節寫實,衣紋線條清勁有力。敷彩設色雖極淡雅，但仔細辨別,仍能發現作者在不同人物和物件上區別用色的經意之處。總的來說，該畫作高度寫實,用筆細致而不板滯,線條清勁,設色細膩,和元明以后畫作有著明顯的時代區別。而從人物衣著、鞍馬到房屋構造等等細節來看,也有著典型的宋代風格。
本畫落款位于山石之中,字體極小,如非仔細觀察,極易目為無款之作。“松年制”三字為楷體,書法瘦硬勁健,隱含隸意；墨色深入絹素,和周邊樹干、山石皴線之墨色完全一致,所以可以排除后添款的可能。這種落款方式,也正是宋代山水畫落款的典型方式。本畫絹素雖年久受損,色亦黯淡,但纖維緊致,顯得古意盎然；因久經卷舒而產生的自然的鏡面光澤,和常見的明清絹本有著明顯的區別。
綜合本畫的整體風格和對局部細節的分析,該畫應該是一件南宋山水畫精品,創作技法上明顯追步李唐,并受北宋范寬影響。雖然不能最終確立為劉松年真跡,但不管是創作年代還是技法風格都堪稱相當。作品本身的高度使它無愧于一件古代繪畫藝術珍品。